The Eighteenth Century Drama in Urdu

          The Eighteenth Century Drama in Urdu             

 اٹھارہویں صدی کا ڈرامائی لٹریچر بلند مرتبہ کا نہیں تھا۔ در حقیقت آہستہ آہستہ خرابی ہوئی اور صدی کے آخری سہ ماہی کے دوران ڈرامہ اپنے نچلے ترین حصے کی طرف بڑھ رہا تھا۔ اٹھارہویں صدی کے دوران ڈرامہ کے زوال کی ایک وجہ 1737 کا لائسنسنگ ایکٹ تھا جس نے ڈرامہ نگاروں کے اظہار رائے کی آزادی پر پابندی عائد کردی۔ نتیجہ یہ ہوا کہ فیلڈنگ جیسے بہت سارے مصنف ، جو ڈرامہ نگار کی حیثیت سے اپنا نشان بنا سکتے تھے تھیٹر چھوڑ کر ناول کی طرف متوجہ ہوئے۔ مزید یہ کہ ، نئی تجارتی مڈل کلاس جو مقبولیت میں آرہی تھیں ان تھیموں پر اپنے مد dم اور احمقانہ خیالات عائد کردی گئیں جو تھیٹر کے لئے قابل قبول ہوں گی۔ فطری طور پر اس کو پہلے درجے کے لکھاری پسند نہیں کرتے تھے جو آزادانہ طور پر لکھنا چاہتے تھے۔

المیہ کے میدان میں ، دو مخالف روایات — رومانٹک اور کلاسیکی the نے ڈرامہ نگاروں پر اپنا اثر ڈالا۔ رومانٹک روایت الیزی بیتھن کا سانحہ لکھنے کا طریقہ تھا۔ اس روایت کی پیروی کرنے والوں نے پیچیدہ پلاٹوں کا استعمال کیا اور کھلے عام اسٹیج پر دہشت اور تشدد کا اعتراف کیا۔ کلاسیکی روایت جو سانحہ لکھنے کی بنیادی طور پر فرانسیسی روایت تھی اس کی خصوصیت کسی بھی منصوبے کے بغیر کسی ایکشن کو منظر عام پر لانے اور اداکاروں کے ذریعہ دیئے گئے طویل وضاحتی تقاریر کی تھی۔ ڈرامہ کے روایتی انگریزی نمونوں کی مثال اوٹ وینس وینس محفوظ نے حاصل کی تھی ، جب کہ کلاسیکی روایت کو ایڈسن کے کیٹو (1713) میں سختی سے برقرار رکھا گیا تھا ، جو غیر شائستہ لیکن درست انداز میں لکھا گیا ہے ، اور اس کا واضح اخلاق آمیز لہجہ ہے۔ دوسرے المیے جو کلاسیکی طرز کے مطابق لکھے گئے تھے وہ تھے جیمس تھامسن کا سوفونیسبہ (1729) اور ڈاکٹر جانسن آئرین (1749)۔ لیکن ان میں سے کوئی بھی المیہ ، چاہے وہ رومانٹک ہو یا کلاسیکی روایت کی پیروی ایک قابل احترام ڈرامائی معیار پر نہیں آئی ، کیوں کہ ایسا لگتا ہے کہ تخلیقی تحریک نے خود ہی خرچ کیا ہے۔ اگرچہ بہت بڑی تعداد میں المیے اٹھارہویں صدی کے دوران لکھے گئے تھے ، ان کے پاس ادبی تو تھے لیکن کوئی ڈرامائی قیمت نہیں تھی۔ زیادہ تر پرانے ڈراموں کی بحالی ہوتی تھی ، جنھیں مصنفین نے ڈھال لیا تھا جو اصطلاح کے حقیقی معنوں میں ڈرامہ نگار نہیں تھے۔

مزاح کے میدان میں ، بازی کا ایک ہی عمل قابل دید تھا۔ مزاح مزاح مضحکہ خیز میں بگڑ رہا تھا۔ مزید برآں ، جذباتیت جو استدلال کے اختیار کے خلاف تھی ، کامیڈی میں ایک اہم مقام حاصل کرلی۔ اس ’جذباتی‘ مزاحیہ فلم جس نے مقبولیت حاصل کی اس پر گولڈسمتھ نے بھی تنقید کی۔

"ڈرامائی کمپوزیشن کی ایک نئی نوع کو جذباتی کامیڈی کے نام سے متعارف کرایا گیا ہے ، جس میں نجی زندگیوں کی خوبیوں کو ظاہر کیا گیا ہے ، بجائے اس کے کہ وہ بے نقاب ہو؛ اور بنی نوع انسان کے عیبوں کی بجائے پریشانیاں ہماری دلچسپی کو ٹکڑوں میں ڈالتی ہیں۔ ان مزاحیہ اداکاروں کو دیر سے بڑی کامیابی ملی ہے ، شاید ان کی نواسی سے ، اور اپنی پسند کی بات کرنے والے ہر آدمی کی چاپلوسی سے بھی۔ ان ڈراموں میں تقریبا all تمام کردار اچھے اور انتہائی فراخدیر ہیں۔ وہ اسٹیج پر اپنی ٹن کی کافی رقم پرکشش ہیں۔ اور اگرچہ وہ ہنسی مذاق چاہتے ہیں ، جذباتیت اور احساس کی فراوانی رکھیں۔ اگر ان میں غلطیاں یا ناقص پن پڑتے ہیں تو ، تماشائی کو نہ صرف ان کے دلوں کی بھلائی کو مدنظر رکھتے ہوئے معاف کرنے ، بلکہ ان کی تعریف کرنے کا درس دیا جاتا ہے۔ تاکہ حماقت کو طنز کرنے کی بجائے ان کی تعریف کی جائے ، اور مزاح کا مقصد واقعی قابل رحم ہونے کی طاقت کے بغیر ہمارے جذبات کو چھونا ہے۔

اسٹیل اٹھارہویں صدی میں جذباتی مزاح کا پہلا ماہر تھا۔ جنازے ، دی جھوٹ پریمی ، ٹینڈر شوہر ، شعور سے محبت کرنے والے جیسے اپنے ڈراموں میں ، اسٹیل نے گھریلو خوبیوں کو سراہا۔ اس کا اعتراض محاورہ تھا ، اور اس نے یہ ثابت کرنے کی کوشش کی کہ اخلاقیات اور ذہانت کی تیکشنی مل کر چل سکتی ہے۔ اس کے ڈراموں میں جس میں ترس اور جذبات کے آنسو بہہ رہے تھے ، اسٹیل نے خیال کیا کہ سادگی ذہن ، اچھی فطرت ، دوستی اور عزت اخلاق کے رہنما اصول ہیں۔

دوسرے ڈرامائ نگار جنہوں نے جذباتی مزاح نگاری لکھی ان میں کولے سائبر ، ہیو کیلی اور رچرڈ کمبرلینڈ تھے۔ کامیڈی ان کے ہاتھوں میں جذبات اور جذبات میں اتنی بھیگ گئی تھی کہ حقیقی انسانی مسائل ان میں مکمل طور پر ڈوب گئے تھے۔ اس طرح ڈرامہ کو اس قدر گہرائیوں سے بچانے کی ضرورت تھی جہاں یہ گر گیا تھا۔

اٹھارہویں صدی کے دو عظیم ڈرامہ نگار ، جنھوں نے جذباتی مزاح کے خلاف بغاوت کی قیادت کی ، اولیور گولڈسمتھ (1730-74) اور رچرڈ شیریڈن (1751-1861) تھے۔ اگرچہ ان کے ناول ، دی ویکر آف ویک فیلڈ ، اور اس کی نظم ، دی ویران گاؤں میں ، سنار سنتھ نے زندگی کے ساتھ ایک جذباتی رویے کے واضح نشان دکھائے تھے ، لیکن اپنے اچھے نر انسان میں انہوں نے ہنی ووڈ کے کردار کو بے ساختہ پیش کرتے ہوئے اس کی تضحیک کی ہے۔ اچھی فطرت'. اگرچہ یہ ڈرامہ ایک کمزور ہے ، لیکن جھوٹی خیرات کی زیادتی کا مذاق اڑانے کے ان کے ارادے واضح ہیں۔ اس کا اگلا ڈرامہ ، وہ اسٹوپس ٹو فتح (1773) ، جو اس کا شاہکار ہے ، فوری کامیابی تھی۔ یہ ہمیشہ ہی انگریزی زبان میں نصف درجن مقبول مزاح نگاروں میں سے ایک رہا ہے۔ پلاٹ کی واضح ناممکنات کے باوجود ، ڈرامہ قدرتی طور پر گھریلو ماحول میں چلتا ہے ، جینیوین سے بھرا ہوا