لکھنا شروع کریںبحالی بحالی کے بعد ، 1660 میں ، جب چارلس دوم تخت پر آیا تو ، پیوریٹن نظریات اور طرز زندگی کی مکمل تردید ہوئی۔ انگریزی ادب میں 1660 سے 1700 کے عرصہ کو بحالی کی مدت کہا جاتا ہے ، کیوں کہ انگلینڈ میں بادشاہت بحال ہوئی تھی ، اور چارلس II کا بیٹا ، جو شکست کھا گیا تھا اور اس کا سر قلم کیا گیا تھا ، فرانس میں جلاوطنی کے بعد واپس انگلینڈ آیا تھا اور بن گیا تھا۔ بادشاہ.
اس کو ایج آف ڈرائیڈن کہا جاتا ہے ، کیوں کہ ڈرائڈن اس دور کی غالب اور نمائندہ ترین ادبی شخصیت تھی۔ چونکہ پیوریٹن جو پہلے ملک پر کنٹرول رکھتے تھے ، اور اس کے ادبی اور اخلاقی اور معاشرتی معیار کی نگرانی کر رہے تھے ، بالآخر انہیں شکست کا سامنا کرنا پڑا ، ان کے خلاف جو بھی مقدس تھا اس کے خلاف رد عمل کا آغاز کیا گیا۔ تمام پابندیوں اور نظم و ضبط کو ہواؤں پر پھینک دیا گیا ، اور ملک میں غیر قانونی اور غیر قانونی حرکت کی لہر دوڑ گئی۔ چارلس دوم اور اس کے پیروکار جنہوں نے اپنی جلاوطنی کے دوران فرانس میں ہم جنس پرستوں کی زندگی کا لطف اٹھایا تھا ، انھوں نے انگلینڈ میں بھی اس قسم کی فوپیری اور ڈھیلا پن متعارف کروانے کی پوری کوشش کی۔ انہوں نے پرانے نظریات کو ترک کردیا اور مطالبہ کیا کہ انگریزی شاعری اور ڈرامہ اس انداز پر چلیں جس کے مطابق وہ پیرس کی خوبصورتی میں عادی ہوچکے ہیں۔ شیکسپیئر اور الزبتین کو اپنے ماڈل بنانے کی بجائے بحالی کے دور کے شاعروں اور ڈرامہ نگاروں نے فرانسیسی ادیبوں اور خاص کر ان کے منحوس تقلید کی تقلید کرنا شروع کردی۔
نتیجہ یہ نکلا کہ اس کی حب الوطنی ، اس کی مہم جوئی اور رومانویت ، اس کی تخلیقی جوش و جذبے ، اور اخلاقی ڈسپلن اور آزادی سے پیار کے ساتھ پیوریٹین روح کے ساتھ پرانا الزبتین روح ماضی کی چیزیں بن گئ۔ شاعری میں ایک وقت کے لئے ، ڈرامہ اور نثر کچھ بھی تیار نہیں کیا گیا تھا جو الیزبتین ، ملٹن ، اور یہاں تک کہ پورٹین دور کے معمولی مصنفین کی عظیم کارناموں کے ساتھ اطمینان بخش موازنہ کرسکتا تھا۔ لیکن پھر اس دور کے مصنفین نے ایسی چیز تیار کرنا شروع کی جو زمانے کی خصوصیت تھی اور انھوں نے حقیقت پسندی کی شکل میں انگریزی ادب میں دو اہم شراکت اور نزاکت کا رجحان تھا۔
ابتداء میں حقیقت پسندی نے ایک بدصورت شکل اختیار کرلی ، کیوں کہ مصنفین نے بدعنوان معاشرے اور عدالت کی اصل تصویر کشی کی تھی۔ وہ خوبیوں کے بجائے بدیوں سے زیادہ فکرمند تھے۔ نتیجہ ایک موٹے اور کمتر قسم کا ادب تھا۔ بعد میں حقیقت پسندی کی طرف یہ رجحان مزید متناسب ہوگیا ، اور مصنفین نے حقیقت پسندانہ طور پر انسانی زندگی کی تصویر کشی کرنے کی کوشش کی۔ اسے یہ اچھا اور برا پہلو ، اس کا داخلی اور خارجی شکل مل گیا۔
قطعیت کا رجحان جو بالآخر بحالی کے دور کی سب سے بڑی خصوصیت بن گیا تھا ، انگریزی ادب میں دیرپا شراکت کا باعث بنا۔ اس نے براہ راست اور اظہار کی سادگی پر زور دیا ، اور مبالغہ آرائی اور اسراف کے رجحان کا مقابلہ کیا جس کی الزبتھین اور پیوریٹن عہد کے دوران حوصلہ افزائی کی گئی تھی۔ فرانسیسی لکھنے والوں کے زیر اثر بحالی مصنفین نے لاطینی اقتباسات اور کلاسیکی اشاروں سے بھرا ہوا جملے استعمال کرنے کی بجائے ، بحالی مصنفین نے رومانٹک پسند کی بجائے استدلال پر زور دیا اور مختصر ، پر مشتمل ، لکھنے کا ایک عین مطابق ، عین مطابق طریقہ تیار کیا۔ بغیر کسی غیر ضروری الفاظ کے واضح الفاظ رائل سوسائٹی ، جو اس عرصے کے دوران قائم کی گئی تھی ، نے اپنے تمام ممبروں کو ہدایت کی تھی کہ وہ "نزدیک ، ننگے ، فطری طور پر بولنے اور تحریری طور پر ، جیسے ریاضی کی وضاحت کے مطابق ہوسکے" استعمال کریں۔ ڈرڈن نے اپنے اصول کو اس کے نثر کے ل for قبول کیا ، اور ان کی شاعری کے لئے آیت. شکل کی سب سے آسان قسم — بہادر جوڑے کو اپنایا۔ ان کی رہنمائی میں ، انگریزی مصنفین نے ایک ایسا انداز تیار کیا — جو قطعی ، باقاعدہ اور خوبصورت — جسے کلاسیکی طرز کہا جاتا ہے ، اور جس نے ایک صدی سے زیادہ عرصے تک انگریزی ادب پر غلبہ حاصل کیا۔
a) Restoration Poetry
b) Restoration Drama
Passions too fierce to be in fetters bound
And Nature flies him like enchanted ground
What verse can do, he has performed in this
Which he presumes the most correct of his
But spite of all his pride, a secret shame
c) Restoration Prose
x
جان ڈرائن (1631-1700)۔ بحالی شاعری زیادہ تر طنزیہ ، حقیقت پسندانہ اور بہادر دوپٹے میں لکھی گئی تھی ، جس میں ڈرڈن اعلیٰ ترین مالک تھا۔ بحالی دور کی وہ غالب شخصیت تھیں ، اور انہوں نے شاعری ، ڈرامہ اور نثر کے شعبوں میں اپنی شناخت بنالی۔ در حقیقت شاعری کے میدان میں وہ قابل ذکر واحد شاعر تھے۔ جوانی میں ہی وہ کاولی کے زیر اثر آئے اور ان کی ابتدائی شاعری میں مابعدانی مکتب کی خصوصیت اور مبالغہ آرائی ہے۔ لیکن اس کے بعد کے سالوں میں اس نے خود کو استعاراتی مصنفوں کے جھوٹے ذوق اور مصنوعی انداز سے نجات دلائی ، اور ایک صاف اور زبردست انداز میں لکھا جس نے انگلینڈ میں کلاسیکی اسکول آف شاعری کی بنیاد رکھی۔
ڈرائیڈن کی شاعری کو آسانی سے تین سروں کے تحت تقسیم کیا جاسکتا ہے S سیاسی طنز ، نظریاتی نظمیں اور افسانے۔ ان کے سیاسی طنزوں میں سے ، ابوسلیم اور اچیٹوفیل اور میڈل مشہور ہیں۔ ابوسلیم اور اچیٹوفیل ، جو انگریزی زبان کے سب سے بڑے سیاسی طنز میں سے ایک ہے ، میں ، ڈرائیڈن نے ارٹ آف شفٹسبیری کے خلاف شاہ کا دفاع کیا جسے اچیٹوفیل کی نمائندگی کی جاتی ہے۔ اس میں شافٹسبیری اور ڈیوک آف بکنگھم کے زمانہ کی نمائندگی کرنے والے ڈوک آف اسٹاک پر طاقتور مطالعات ہیں۔ میڈل ایک اور طنزیہ نظم ہے جو شافٹسبیری اور میک فلیکنو کے خلاف محرک ہے۔ اس میں تھامس شیڈویل پر ایک سخت ذاتی حملہ بھی شامل ہے جو کبھی ڈرائن کا دوست تھا۔
ڈرائیڈن کی دو عظیم نظریاتی نظمیں رییلیو لاکی اور دی ہند اور پینتھر ہیں۔ یہ نظمیں نہ تو مذہبی ہیں اور نہ ہی عقیدت مند ، بلکہ مذہبی اور متنازعہ ہیں۔ پہلا لکھا گیا تھا جب ڈریڈن ایک پروٹسٹنٹ تھا ، اور یہ اینجلیکن چرچ کا دفاع کرتا ہے۔ دوسرا لکھا گیا جب ڈریڈن ایک کیتھولک بن گیا تھا ، اس نے سختی سے کیتھولک کا دفاع کیا۔ لہذا ، وہ ڈرائیڈن کی طاقت اور اس کی صلاحیت کو ظاہر کرتے ہیں کہ اس نے جو بھی منصب سنبھالا ہے اس کا دفاع کیا جائے ، اور آیت میں دلیل پیش کرنے میں اس کی مہارت حاصل ہے۔
افسانے ، جو ڈرڈن کی زندگی کے آخری سالوں کے دوران لکھے گئے تھے ، ان کی شاعرانہ طاقت میں کوئی کمی واقع نہیں ہوئی ہے۔ ایک داستان کی شکل میں لکھے گئے ، وہ ڈرائیڈن کو انگلینڈ میں آیت کے بہترین کہانی سنانے والوں میں درجہ دینے کا حقدار بنتے ہیں۔ پامان اور آرکیٹ ، جو چوسر نائٹ ٹیل پر مبنی ہے ، ہمیں چودہویں صدی کے ایک شاعر کے طریقہ کار اور فن کو موازنہ کرنے کا موقع فراہم کرتا ہے جس کا تعلق سترہویں صدی سے ہے۔ ڈرائیڈن کی متعدد متفرق نظموں میں سے ، انوس میرابیلس اپنی مستقل داستان گوئی کی عمدہ مثال ہے۔ اس کا سکندر کی دعوت انگریزی زبان میں ایک بہترین نمونہ ہے۔
ڈرائیڈن کی شاعری بحالی کی مدت کی تمام خصوصیات کے مالک ہے اور اس لئے اس زمانے کا پوری طرح سے نمائندہ ہے۔ اس میں شاعرانہ چمک ، روحانی جوش ، اخلاقی بلند کاری اور فلسفیانہ گہرائی نہیں ہے جو بحالی کے دور میں افسوس کی بات ہے۔ لیکن اس میں رسمی حیثیت ، دانشورانہ صحت سے متعلق ، دلیل مہارت اور حقیقت پسندی ہے جو اس دور کی اہم خصوصیات تھیں۔ اگرچہ ڈرڈن عظیم شعری بلندیوں تک نہیں پہنچ پائے ، پھر بھی یہاں اور وہ ہمیں حیرت انگیز قوت اور فصاحت کے نقشے فراہم کرتا ہے۔ ان کی ساکھ ان کے آیت میں طنز و استدلال کی حیثیت سے عظیم ہونے میں ہے۔ در حقیقت ان دونوں صلاحیتوں میں وہ اب بھی انگریزی ادب کا سب سے بڑا ماہر ہے۔ انگریزی شاعری میں ڈرائیڈن کی سب سے بڑی شراکت ان کے بہادر جوڑے کا ہنر مندانہ استعمال تھا ، جو کئی برسوں سے سنجیدہ انگریزی شاعری کا قبول طریقہ بن گیا۔
1642 میں تھیٹروں کو پارلیمنٹ کے اختیار کے ذریعہ بند کردیا گیا تھا جس پر پیوریٹنوں کا غلبہ تھا اور اس وجہ سے 1642 سے بحالی تک (انگلینڈ میں بادشاہت کی واپسی چارلس دوم کے تخت نشینی کے ساتھ) جب تک کوئی اچھے ڈرامے نہیں لکھے گئے تھے جب تھیٹر دوبارہ کھولے گئے۔ انگلینڈ میں 1660 کے بعد ڈرامہ ، جسے بحالی ڈرامہ کہا جاتا ہے ، نے ماضی کے ساتھ ہونے والے طویل وقفے کی وجہ سے بالکل نئے رجحانات کو ظاہر کیا۔ اس کے علاوہ ، یہ نئے دور کی روح سے بہت متاثر ہوا جو شاعرانہ احساس ، تخیل اور زندگی کے بارے میں جذباتی نقطہ نظر میں کمی کا حامل تھا ، لیکن اس نے زندگی کے نظریات ، اور فکری ، حقیقت پسندی اور تنقیدی نقطہ نظر کے طور پر نثر پر زور دیا۔ . چونکہ پیریٹانزم کے زیر اثر عام لوگوں کو تھیٹروں سے کوئی پیار نہیں تھا ، لہذا ڈرامہ نگاروں کو اشرافیہ طبقے کا ذائقہ پورا کرنا پڑا جو انتہائی فیشن پسند ، غیر سنجیدہ ، مذموم اور نفیس تھا۔ نتیجہ یہ نکلا کہ الیزبتین ڈرامہ کے برعکس جس کی جڑیں بڑے پیمانے پر اپیل کرتی ہیں ، اس کی جڑیں عام لوگوں کی زندگی میں پائی جاتی ہیں اور قانونی طور پر اسے قومی ڈرامہ کہا جاسکتا ہے ، بحالی ڈرامے میں ان میں سے کوئی خاصیت نہیں تھی۔ اس کی اپیل معاشرے کے بالائی طبقے تک ہی محدود تھی جس کا ذائقہ اشرافیہ تھا ، اور ان میں مروجہ فیشن اور آداب غیر ملکی اور اسراف تھے۔
چونکہ معاشرتی زندگی کے آمروں کے ذریعہ تخیل اور شاعرانہ احساسات کو ’’ فحش جوش و جذبہ ‘‘ سمجھا جاتا ہے۔ لیکن چونکہ ’اصل زندگی‘ سے مراد صرف بزرگ طبقے کی زندگی تھی ، اس دور کے ڈرامے ہمیں پوری قوم کی تصویر نہیں دیتے۔ ڈرامہ کی سب سے مشہور شکل کامیڈی آف مینرز تھی جس نے معاشرے کے تسلط پسند طبقے کی نفیس زندگی کی پیش کش کی۔ اس کی خوبصورتی ، دلدل ، گستاخی اور سازش۔ اس طرح بحالی ڈرامہ کی بنیاد بہت ہی تنگ تھی۔ اس ڈرامے کا عمومی لہجہ شیلی کے ذریعہ زیادہ مناسب طریقے سے بیان کیا گیا تھا:
کامیڈی نے اپنی مثالی آفاقی کھو دی ہے: عقل نے مزاح کو کامیاب بنایا۔ ہم خود پسندی اور خوشی سے ہنس رہے ہیں۔ خوشی ، بدنامی ، طنز اور توہین کے بجائے ہمدردی سے لطف اندوز ہونے میں کامیاب ہوجائیں۔ ہم مشکل سے ہنستے ہیں ، لیکن ہم مسکراتے ہیں۔ فحاشی ، جو زندگی کے خدائی خوبصورتی کے خلاف ہمیشہ توہین رسالت کی حیثیت رکھتی ہے ، اسی پردے سے ، جس کا یہ فرض ہوتا ہے ، اگر اس سے زیادہ مکروہ ہوتا ہے تو زیادہ سرگرم ہوجاتا ہے۔ یہ ایک عفریت ہے جس کے ل society معاشرے کی بدعنوانی ہمیشہ کے لئے نیا کھانا لاتی ہے ، جو وہ چھپ کر کھاتی ہے۔
کامیڈی کے یہ نئے رجحانات ڈرائیڈن وائلڈ گیلنٹ (1663) ، ایتھرڈجس (1635-1691) کامیل بدلہ یا محبت میں ایک ٹب (1664) ، وچرلی دی دی کنٹری وائف اور دی سادہ ڈیلر ، اور ونبروگ اور فرور کے ڈراموں میں نظر آتے ہیں۔ لیکن بحالی کے تمام ڈرامہ نگاروں میں سب سے زیادہ تحائف ولیم کانگریو (1670-1520) تھے جنہوں نے اپنے تمام بہترین ڈرامے لکھے جن کی عمر تیس سال تھی۔ وہ مشہور مزاحیہ فن برائے محبت برائے محبت (1695) اور دنیا کی راہ (1700) ہیں۔
یہ بنیادی طور پر ان کے حیرت انگیز اسلوب کی وجہ سے ہے کہ بحالی ڈرامہ کے موقع پر کانگرییو کو سر کیا جاتا ہے۔ کسی بھی انگریزی ڈرامہ نگار نے اس مرحلے کے لئے اتنا عمدہ نثر بھی نہیں لکھا تھا جیسے کانگرییو نے کیا تھا۔ وہ اپنے جملے کو توازن ، پالش اور تیز کرتا ہے یہاں تک کہ وہ بجلی کے تجربے کے لئے چھینی والے آلات کی طرح چمکتے ہیں ، جس کے ذریعہ موجودہ کو اس کی ناگوار اور رنجیدہ عقل کی شکل میں گزر جاتا ہے۔ چونکہ کانگرییو کے ڈرامے اعلی طبقے کے فیشن اور فوبی کی عکاسی کرتے ہیں جن کے اخلاقی معیار سست روی کا شکار ہوچکے تھے ، ان کی آفاقی اپیل نہیں ہوتی ، لیکن معاشرتی دستاویزات کی حیثیت سے ان کی قدر بہت بڑی ہے۔ مزید برآں ، اگرچہ ان مزاح نگاروں کو شیلی اور میمنے جیسے رومانٹک نے شدید تنقید کا نشانہ بنایا تھا ، لیکن اب ان کی ایک بار پھر بڑی مانگ ہے اور بحالی مزاح میں دلچسپی کا احیاء ہوا ہے۔
سانحے میں ، بحالی کا دور ہیرو سانحہ میں مہارت حاصل کرتا تھا ، جس میں مہاکاوی وسعت کے موضوعات سے نمٹا جاتا ہے۔ ہیرو اور ہیروئنوں میں انتہائی انسانیت کی خوبیاں تھیں۔ اس المیے کا مقصد صعوبت پسندانہ تھا - بہادری اور ازدواجی پیار کی شکل میں خوبیوں کو راغب کرنا۔ فرانس سے ماخوذ بہادر کنونشن کے مطابق ’’ بہادر جوڑے ‘‘ میں لکھا گیا تھا کہ ایسے ڈراموں میں ’’ بہادر میٹر ‘‘ استعمال کیا جانا چاہئے۔ اس میں اعلامیہ قدرتی مکالمے کی جگہ لے گیا۔ مزید برآں ، یہ جہاں بھی ممکن ہو بمباری ، مبالغہ آرائی اور سنسنی خیز اثرات کی خصوصیات تھی۔ چونکہ یہ زندگی کے مشاہدات پر مبنی نہیں تھا ، حقیقت پسندی کی کوئی خصوصیت نہیں تھی ، اور یہ لامحالہ خوشی خوشی ختم ہوا ، اور نیکی کو ہمیشہ صلہ ملتا تھا۔
بہادر سانحہ کا مرکزی کردار اور مصنف ڈرڈن تھا۔ ان کی سربراہی میں بہادر سانحہ نے 1660 ء سے 1678 ء تک اسٹیج پر غلبہ حاصل کیا۔ اس طرح کے ڈرامے میں ان کا پہلا تجربہ ان کا ڈرامہ ظالم کا پیار تھا ، اور گراناڈا کے فتح میں انہوں نے اسے اپنے اختتام کو پہنچایا۔ لیکن پھر اس عظیم الشان طریقے سے سانحہ لکھنے کی شدید مذمت کا آغاز کچھ ناقدین اور ڈرامہ نگاروں نے کیا تھا ، جن میں سے ڈرائن کا مرکزی نشانہ تھا۔ اس کا اثر ڈریڈن پر پڑا جس نے اپنے اگلے ڈرامے میں اورنگزیب کو زیادہ سے زیادہ تحمل اور سجاوٹ کا استعمال کیا ، اور اس ڈرامے کے تعصب میں اس نے شیکسپیئر کے طریقہ کار کی برتری ، اور اپنے ہی لباس کو تسلیم کیا۔
Grows weary of his long-loved mistress Rhyme
Invades his breast at Shakespeare’s sacred name
ڈرائڈن کا بدلا ہوا رویہ ان کے اگلے ڈرامے برائے محبت برائے محبت (1678) میں زیادہ واضح طور پر دیکھا گیا ہے۔ چنانچہ وہ پیشی میں لکھتے ہیں: "اپنے انداز میں میں نے شیکسپیئر کی نقل کرنے کا دعوی کیا ہے۔ جو میں زیادہ آزادانہ طور پر انجام دے سکتا ہوں ، میں نے خود کو شاعری سے الگ کر لیا ہے۔ انہوں نے اس ڈرامے میں عام بہادر سانحہ سے اپنا گراؤنڈ منتقل کیا ، شاعری گرائی اور انگریزی مرحلے کے حالات میں وقت ، جگہ اور عمل کی اتحادوں کی صداقت پر سوال اٹھائے۔ وہ فرانسیسی ڈرامہ نگاروں کے مشاہدہ کردہ ادبی قواعد کو بھی ترک کرتا ہے اور انگلینڈ کے عظیم ڈرامہ نگاروں کے تیار کردہ ڈرامہ کے قوانین پر عمل کرتا ہے۔ ایک اور اہم طریقہ جس میں ڈرڈن خود کو بہادری کے سانحہ کے کنونشنوں سے دور کرتا ہے ، وہ یہ ہے کہ وہ اس ڈرامے کا خوش کن انجام نہیں دیتا ہے۔
بحالی کی مدت شاعری اور ڈرامہ کی کمی تھی ، لیکن نثر میں اس کا سر بہت اونچا ہے۔ یقینا it یہ نہیں کہا جاسکتا کہ بحالی گد English انگریزی ادب میں مکمل بالادستی حاصل ہے ، کیوں کہ شاعرانہ طاقت کے خاتمے ، الہام کی کمی ، محض عملی و محصور مضامین کی ترجیح اور زندگی تک پہونچنے کی وجہ سے وہ ان تک نہیں پہنچ سکا۔ پچھلے دور میں ملٹن اور براؤن کے ہاتھوں ، یا بعد کے دور میں میمنے ، ہزلیٹ ، رسکن اور کارلائل کے ہاتھوں میں یہ بلندیاں حاصل ہوئیں۔ لیکن یہ تسلیم کرنا پڑے گا کہ بحالی کے دور میں ہی انگریزی نثر کو متنوع امور کے بارے میں واضح طور پر اور عین اوسط کے خیالات اور جذبات کے اظہار کے لئے ایک وسیلہ کے طور پر تیار کیا گیا تھا جس کے لئے واقعی نثر کا مطلب ہے۔ پہلی بار ایک گد. طرز تیار کیا گیا جس کا استعمال سیدھے سادہ داستان ، پیچیدہ مضامین کی دلیل بیان اور عملی کاروبار سے نمٹنے کے لئے ہوسکتا ہے۔ وسیع الیزابیتھان کا گدھا سادہ قصہ سنانے سے قاصر تھا۔ بیکن کا مہاکاوی انداز ، ملٹن کا پُرتفریح گداگر اور براؤن کے خیالی ہم آہنگی کو سائنسی ، تاریخی ، سیاسی اور فلسفیانہ تحریروں اور ان سب سے بڑھ کر ناول تحریر کے مطابق ڈھال نہیں سکتا تھا۔ اس طرح لوگوں کے مزاج میں تبدیلی کے ساتھ ، بحالی کے دور میں تیار کی جانے والی ایک نئی قسم کا نثر ضروری تھا۔
جیسا کہ شاعری اور ڈرامہ کے شعبوں میں ، ڈرائیڈن نئے نثر کے مرکزی رہنما اور عملی کارکن تھے۔ ڈرامائی پوسی کے اپنے سب سے بڑے تنقیدی مضمون ، ڈرائیڈن نے اس نئے گدی کا ایک نمونہ پیش کیا ، جو بیکن ، ملٹن اور براؤن کے نثر سے بالکل مختلف تھا۔ انہوں نے کسی مبالغہ سے پاک ، سادہ ، سادہ اور عین مطابق انداز میں لکھا۔ ان کے افسانے اور ان کا پیش نظریہ گد style طرز کی عمدہ مثال ہیں جو ڈرڈن متعارف کروا رہے تھے۔ حقیقت میں ، یہ انداز سختی سے پیش آنے والے مقاصد کے لئے انتہائی قابل تعریف ہے — درست لیکن تندرست نہیں ، آسان نہیں لیکن سلپشڈ ، زبردستی لیکن غیر فطری ، فصاحت نہیں بلکہ اعلانیہ ، مکرم لیکن طاقت کا فقدان نہیں۔ یقینا. اس میں کوئی دلکشی اور ماحول نہیں ہے جس کو ہم تخیلاتی تحریر کے ساتھ منسلک کرتے ہیں ، لیکن ڈرائڈن نے کبھی بھی اسے فراہم کرنے کا دعوی نہیں کیا۔ مجموعی طور پر ، عام مقاصد کے ل، ، جس کے لئے گدھ میڈیم کی ضرورت ہے ، ڈرائڈن کا انداز سب سے موزوں ہے۔
اس دور کے دوسرے مصنفین ، جو ڈرڈن کے زیر اثر آئے اور انہوں نے ایک سادہ ، آسان لیکن عین مطابق انداز میں لکھا ، وہ سر ولیم ہیمپل ، جان ٹیلوٹسن اور جارج ساویلی تھے جنہیں ویزکاؤنٹ ہیلی فیکس کے نام سے جانا جاتا تھا۔ اس دور کا ایک اور مشہور مصنف تھامس سپریٹ تھا جو اپنی ان تصنیف کے بجائے اس نئی امتیاز کے لئے مشہور ہے جس کے ساتھ انہوں نے نئی نثر کا مطالبہ کیا تھا۔ خود سائنس کے آدمی ہونے کے ناطے اس نے اپنی تاریخ رائل سوسائٹی (1667) شائع کی جس میں انہوں نے عوامی جمہوری طرز کے عوامی مطالبے کا اظہار "جملے کی اس شیطانی کثرت ، استعاروں کی اس چال ، زبان کی اس ولولہ انگیزی" سے پاک ہے۔ سوسائٹی نے اپنے تمام ممبروں سے توقع کی ہے کہ "ایک قریبی ، فطری انداز بولنے کا۔ مثبت اظہار ، واضح حواس ، ایک دیسی نرمی جس سے وہ ہر چیز کو ریاضی کی سادگی کے قریب لائے ، اور اس سے پہلے کاریگروں ، دیہی مردوں اور سوداگروں کی زبان کو ترجیح دیں۔ عقل اور علماء کی۔
اگرچہ ان مصنفوں نے ڈرائیڈن کے زیر اثر لکھا ، لیکن انھوں نے بھی ، ایک حد تک ، انفرادی نقطہ نظر سے اپنے اپنے نئے انداز کو تخلیق کرنے میں مدد کی۔ یہی وجہ ہے کہ بحالی کی مدت کا نحو یکسانیت سے پاک ہے۔
جان بونیان (1628-1688) ڈرڈن کے بعد ، بونیان اس دور کا سب سے بڑا نثر نگار تھا۔ ملٹن کی طرح ، وہ بھی پیریٹانزم کے جذبے سے متمول تھے ، اور حقیقت میں ، اگر ملٹن پیوریٹنزم کا سب سے بڑا شاعر ہے ، تو بونیان اس کا سب سے بڑا کہانی سنانے والا ہے۔ انگریزی ناول کا پیش خیمہ ہونے کا سہرا بھی اسے جاتا ہے۔ اس کا سب سے بڑا کام پیلگرام کی ترقی ہے۔ جس طرح ملٹن نے اپنے پیراڈائز لاسٹ کو "مردوں کے لئے خدا کے راستوں کو جواز بخشنے" کے لئے لکھا تھا ، اسی سفر نامے میں بونیان کا مقصد "مردوں اور عورتوں کو خدا کی راہ ، نجات کی راہ" میں گھریلو کرداروں اور دلچسپ شخصیات کے ساتھ ایک سادہ تمثیل کے ذریعے منتقل کرنا تھا۔ تقریبات". ملٹن کی طرح بونیان کو بھی ایک اعلی ترقی یافتہ تخیلاتی فیکلٹی اور فنکارانہ جبلت عطا تھی۔ دونوں گہری مذہبی تھے ، اور دونوں ، اگرچہ وہ افسانے پر عدم اعتماد رکھتے تھے ، لیکن افسانے کے مالک تھے۔ پیراڈائز لوسٹ اینڈ دی پِلیگرامز کی پیشرفت سترہویں صدی کے ہزاروں یکساں طور پر پُرجوش دینی کاموں میں ابھی بھی زندہ رہی ہے کیونکہ یہ دونوں ادبی فن کے شاہکار ہیں ، جو ہدایت دیتے ہیں ان لوگوں کو بھی خوش کرتے ہیں جنھیں ان ہدایات پر یقین نہیں ہے۔
پیلگرام کی پیشرفت میں ، بونیان نے عیسائی کی آسمانی شہر کی زیارت ، آزمائشوں ، مصیبتوں اور فتنوں کو بیان کیا ہے جو وہ واقعات اور کرداروں کی صورت میں ملتے ہیں ، جو اس کی مدد کرتے ہیں اور اس کی مدد کرتے ہیں ، اور بالآخر اپنے مقصد تک پہنچ جاتے ہیں۔ . یہ بیانیہ کی شکل میں لکھا گیا ہے۔ یہ طرز سخت ، سادہ اور واضح ہے اور یہ ثقافت کے ساتھ ساتھ غیر پڑھے لکھے لوگوں کے لئے بھی اپیل کرتا ہے۔ جیسا کہ ڈاکٹر جانسن نے ریمارکس دیئے: "یہ میں
No comments:
Post a Comment
we will contact back soon