Poets of the Early Victorian Period In Urdu

 

Poets of the Early Victorian Period 

ابتدائی وکٹورین دور کے سب سے اہم شاعر ٹینی سن اور براؤن تھے ، آرنلڈ نے کچھ کم پوزیشن حاصل کی تھی۔ کیٹس کے انتقال کے بعد ، شیلی اور بائرن نے اٹھارہ بیسویں کی دہائی کے اوائل میں ، تقریبا fifteen پندرہ سال تک اعلی رومانٹک کی عمدہ جنونیت ختم ہوگئی اور ایک پرسکون مزاج پیدا ہوا۔ انقلابی جوش و جذبے کے خاتمے کے ساتھ ، ورڈز ورتھ کے جذبے نے انھیں ترک کردیا تھا اور جو کچھ انہوں نے اپنے بعد کے سالوں میں لکھا تھا وہ سست اور پاگل تھا۔

اعتدال پسند ٹیلنٹ کے بہت سارے مصنفین جیسے جان کلیر ، تھامس محبت میور ، والٹر سیجج لینڈور اور تھامس ہڈ نمودار ہوئے۔ نتیجہ یہ نکلا کہ سن 1820 سے لے کر 1832 میں ٹینی سن کے پہلے اہم کام کی اشاعت تک انگریزی شاعری معمولی قابلیت کے ہاتھ میں چلی گئی۔ حقیقت یہ ہے کہ 1842 میں ان کی دو جلدوں کی اشاعت سے ہی ٹینیسن کی حیثیت کو ورڈز ورتھ کی زبان میں ، "ہمارے زندہ شاعروں میں سے سب سے بڑے" کے طور پر یقینی بنایا گیا تھا۔ براؤننگ کی عوام کی پہچان اسی وقت ہوئی ، ڈرامائی دھن (1842) کی ظاہری شکل کے ساتھ ، اگرچہ پیراسیلسس اور سارڈیلو پہلے ہی شائع ہوچکے ہیں۔ ابتدائی وکٹورین شاعری جو 1833 میں شروع ہوئی تھی ، اسی وجہ سے ، 1842 میں ، اپنے آپ میں آگئی۔

ٹینی سن اور براؤننگ دونوں کی ابتدائی شاعری رومانویت کے جذبے سے دوچار تھی ، لیکن یہ ایک رومانویت پسندی تھی۔ ٹینیسن نے بائرن اور کیٹس سے وابستگی کو تسلیم کیا۔ شیلی کے ساتھ بھٹک رہا ہے ، لیکن ان کی رومانویت نے اب روایتی طریقوں کے خلاف بغاوت کا رویہ ظاہر نہیں کیا۔ یہ خود ایک کنونشن بن گیا تھا۔ عظیم انقلابی شاعروں کی شاعری کو متاثر کرنے والے انقلابی جوش نے اب ڈارون ، بینتھم اور ان کے پیروکاروں کی تحریروں کے ذریعہ پائے جانے والے ترقی کے ارتقائی تصور کو جگہ دی ہے۔ اگرچہ نئے دور کے لکھنے والوں نے گذشتہ زمانے سے اب بھی الہام حاصل کرنے میں استقامت برقرار رکھا ، لیکن پھر بھی سائنس کے عجائبات کے جادو کے تحت ، وہ پسماندہ کی بجائے آگے کی طرف دیکھ رہے تھے۔ ابتدائی وکٹورین دور کا غالب نوٹ براؤننگ کی یادگار لائنوں میں موجود تھا: "ابھی سب سے بہتر ہونا باقی ہے۔" ٹینیسن نے اس پر غور کرنے میں روحانی تسلی پائی

One far off divine event
To which the whole creation moves

ترقی کی حقیقت میں یقین اس طرح وکٹورین دور کے ابتدائی دور کی مرکزی خصوصیت تھا۔ شک ، شکوک و شبہات اور پوچھ گچھ بعد کے وکٹورین دور کی اہم خصوصیت بن گئی۔

(a)       Alfred Tennyson (1809-1892)

ٹینیسن وکٹورین ایج کا سب سے نمائندہ شاعر ہے۔ ان کی شاعری اس وقت کی فکری اور روحانی زندگی کا ایک ریکارڈ ہے۔ سائنس اور فلسفے کا محتاط طالب علم ہونے کے ناطے وہ ان نئی انکشافات اور قیاس آرائوں سے بہت متاثر ہوا جو آرتھوڈوکس مذہب کو مجروح کررہے تھے اور ہر طرح کے شکوک و شبہات اور مشکلات کو جنم دے رہے تھے۔ ڈارون کا نظریہ ارتقاء جو '' جدوجہد وجود '' اور '' بہترین بقا '' پر خاص طور پر پریشان تھا اور اس نے مذہبی عقیدے کی بنیادوں کو ہلا کر رکھ دیا۔ اس طرح سائنس اور مذہب ، شکوک و یقین ، مادیت اور روحانیت کے مابین تصادم ہوا۔ وکٹورین عمر کی یہ دو آوازیں ٹینی سن کے کام میں مستقل طور پر سنائی دیتی ہیں۔ کسی بھی دوسرے ہم عصر ادبی کام کی نسبت میموریم میں ، ہم ایمان اور شبہ کے مابین بڑے تنازعہ کے بارے میں پڑھتے ہیں۔ اگرچہ وہ فطرت میں جاری جدوجہد سے سخت پریشان ہے جو "دانت اور پنجوں میں سرخ ہے" ، لیکن ارتقا پر ان کا اعتقاد اس پر قائم ہے اور اس کی حوصلہ افزائی کرتا ہے ، اور اس سے دوری الہی واقعہ کی جدوجہد سے پرے دیکھنے میں مدد کرتا ہے۔ پوری مخلوق حرکت کرتی ہے۔

ٹینیسن کی شاعری ان کی عمر کی اتنی نمائندہ ہے کہ اس کا ایک تاریخی مطالعہ اس کی تاریخ لکھنے میں ہماری مدد کرسکتا ہے۔ چنانچہ اس کا 1842 کا لاکسلا ہال ’نوجوان انگلینڈ‘ کی بے چین روح اور سائنس ، تجارت اور انسانیت کی ترقی پر اس کے اعتماد کی عکاسی کرتا ہے۔ (1866) کے بعد لاکسلے ہال کے ساٹھ سال بعد ، شاعر نے نئی سائنسی انکشافات کے خلاف پیدا ہونے والے بغاوت کے احساس کا اظہار کیا جس نے مذہب کی بہت سی بنیادوں کو ، اور تجارت اور صنعت کے خلاف ، جس کے نتیجے میں کچھ بہت ہی بدصورت مسائل کو جنم دیا تھا۔ فائدہ کے سخت لالچ. شہزادی میں ، ٹینیسن نے اس دور کے ایک اہم مسئلے سے نمٹا - عورتوں کی اعلی تعلیم اور جدید معاشرے کے تیزی سے بدلتے ہوئے حالات میں ان کی جگہ کا۔ موڈ میں ، انہوں نے کریمین جنگ کی وجہ سے پیدا ہوئے حب الوطنی کے جذبے کا اظہار کیا۔ آئیڈیلز آف کنگز میں ، قرون وسطی کی مشینری کے باوجود ، شاعر نے عصری پریشانیوں کا مقابلہ کیا۔ اس طرح ان تمام اشعار میں وکٹورین ایج کے بدلتے ہوئے مزاج کی مسلسل نمائندگی کی جاتی ہے۔ شکوک و شبہات ، بدگمانی ، امید پیدا کرنا۔

ٹینی سن کی شاعری کو مجموعی طور پر لے کر ، ہمیں معلوم ہوا ہے کہ طرح طرح کے مزاج کے باوجود ، یہ وکٹورین لبرل ازم کے احتیاطی جذبات کا خلاصہ ہے۔ وہ بنیادی طور پر امن و امان کے ساتھ ساتھ ترقی کے بھی شاعر تھے۔ وہ انگریزی روایات کا ایک بہت بڑا مداح تھا ، اور اگرچہ وہ چیزوں کے الہی ارتقا پر یقین رکھتا ہے:

The old order changeth, yielding place to new,
And God fulfills himself in many ways
Lest one good custom should corrupt the world,

وہ ، ایک سچے انگریز کی طرح ، کسی بھی ایسی چیز کے خلاف تھا جس نے انقلاب برباد کیا۔

لیکن بطور شاعر ٹینی سن کی اصل عظمت ان کے ایک اعلی فنکار ہونے میں مضمر ہے۔ ان کے اشعار میں شامل نظریات کی تنقید اکثر ان کے نقادوں کے ذریعہ ایک معمول کی حیثیت سے کی جاتی ہے ، اور وہ اتلی سوچنے والے کی طرح جھک جاتا ہے۔ لیکن کوئی بھی فنکار کی حیثیت سے اس کی عظمت سے انکار نہیں کرسکتا۔ وہ ، شاید ، انگریزی ادب کے سب سے زیادہ باضمیر اور تکمیل شاعرانہ مصور ملٹن کے بعد۔ وہ اپنے انداز کے بھی کمال اور زبان پر اس کی حیرت انگیز مہارت کے لئے قابل ذکر ہے جو ایک ہی وقت میں سادہ اور زینت ہے۔ مزید یہ کہ اس کی آیت میں ایک عمدہ اور متنوع موسیقی ہے۔ شاعرانہ انداز میں انہوں نے یکساں مہارت دکھائی ہے جسے شیکسپیئر کے علاوہ کسی اور انگریزی شاعر نے حاصل نہیں کیا۔ ایک فنکار کی حیثیت سے ، ٹینیسن کا تصور تخیل سے کم ڈرامائی ہوتا ہے ، اور جب وہ ذاتی جذبات ، ذاتی تجربے سے بھڑک اٹھتا ہے تو وہ عموما his بہترین ہوتا ہے۔ یہ شعر کے لئے ان کا عمدہ ہنر ہے جو انہیں انگریزی آیت کے ماہروں میں اعلی مقام عطا کرتا ہے۔ اس کے کچھ چھوٹے ٹکڑے ، جیسے توڑنا ، توڑنا ، توڑنا؛ آنسو ، بیکار آنسو اس موسیقی اور تصو Englishر کی تمیز کی وجہ سے بار کو عبور کرنا بہترین انگریزی گانوں میں ہوتا ہے۔

ٹینی سن خیالی تصور کا ماہر ہے ، جو لوٹوس ایٹرز میں اپنے بہترین انداز میں دیکھا جاتا ہے۔ الفاظ اس طرح کے جملے کے مقابلے میں شاید ہی زیادہ خوبصورت یا زیادہ اظہار بخش ہوسکتے ہیں:

A land of stream! some, like a downward smoke,
Slow-dropping, veils of thinnest lawn did go;
And some thro’ wavering lights and shadows broke,
Rolling a slumberous sheet of foam below.
They saw the gleaming river seaward flow
From the inner land; for off, three mountain tops,
Three silent pinnacles of aged snow,
Stood sunset flush’d and dew’d with showery drops.

Up clomb the shadowy pine above the woven copse.

ان کی زندگی کے دوران ٹینیسن کو اپنی عمر کا سب سے بڑا شاعر سمجھا جاتا تھا ، لیکن ان کی وفات کے بعد ان کے خلاف ایک ردعمل شروع ہوا ، اور انگریزی شاعروں میں انھیں بہت کم درجہ دیا گیا۔ لیکن وقت گزرنے کے ساتھ ساتھ ٹینیسن کی شاعری نے اپنا کھویا ہوا مقام دوبارہ حاصل کر لیا ، اور اس وقت انگلینڈ کے سب سے بڑے شاعروں کی حیثیت سے اپنی جگہ بنیادی طور پر اپنی آیت کے فنی کمال کی وجہ سے محفوظ ہے۔

(b)       Robert Browning (1812-1889)

اپنی زندگی کے دوران براؤننگ کو ٹینی سن کی طرح عظیم شاعر نہیں سمجھا جاتا تھا ، لیکن اس کے بعد نقادوں کی رائے براؤننگ کے حق میں بدل گئی ہے ، جو اپنی گہرائی اور افکار کی اصلیت کی وجہ سے ، ٹینی سن سے برتر ہیں۔ براؤننگ اور ٹینیسن ہم عصر تھے اور ان کے شعری کیریئر تقریبا ایک دوسرے کے متوازی چلتے تھے ، لیکن شاعروں کی حیثیت سے انہوں نے ایک واضح برعکس پیش کیا۔ جبکہ ٹینیسن پہلے مصور اور پھر استاد ہیں ، براؤننگ کے ساتھ میسج ہمیشہ اہم رہتا ہے ، اور وہ جس شکل میں اس کا اظہار کیا جاتا ہے اس سے بے حد لاپرواہ رہتا ہے۔ ٹینیسن ہمیشہ ایسے مضامین کے بارے میں لکھتے ہیں جو خوبصورت اور خوبصورت ہیں۔ دوسری طرف ، براؤننگ ایسے مضامین کے ساتھ معاملات کرتی ہے جو کھردرا اور بدصورت ہوتے ہیں ، اور اس کا مقصد اس حقیقت کو ظاہر کرنا ہے کہ برائی اور اچھائ دونوں میں پوشیدہ ہے۔ اپنے اپنے پیغامات میں دونوں شعرا میں بڑے پیمانے پر اختلاف تھا۔ ٹینیسن کا پیغام اس عمر کی بڑھتی ہوئی ترتیب کی عکاسی کرتا ہے ، اور اس کا خلاصہ لفظ "قانون" میں کیا جاتا ہے۔ وہ انفرادی مرضی کو نظم و ضبط اور عالمی قانون کے ماتحت کرنے میں یقین رکھتا ہے۔ ان کی شاعری میں استعفیٰ کا ایک نوٹ ملا ہے جو مہلکیت کے مترادف ہے۔ دوسری طرف ، براؤننگ ان رکاوٹوں پر قابو پانے میں فرد کی کامیابی کی وکالت کرتی ہے۔ اس کی رائے میں خودمختاری محکوم نہیں بلکہ اعلی ہے۔ ان کی ساری شاعری میں ایک مضبوط امید نظر آتی ہے۔ حقیقت میں یہ ہے کہ ان کی ناقابل تسخیر مرضی اور امید کی وجہ سے کہ براؤننگ کو ٹینی نسن پر فوقیت دی گئی ہے جس کی شاعری کمزوری اور لاچار مایوسی کی کیفیت ہے۔ براؤننگ کی بے حد توانائی ، اس کی خوش دلی ہمت ، زندگی اور اس کی ترقی پر جو ان کی موت کے پورٹلز سے باہر کا انتظار کرتی ہے ، اس کی شاعری کو ایک عجیب جیورنبل عطا کرتی ہے۔ روح کی لافانیائی پر ان کا پختہ یقین ہے جو اس کی فراخدلی امید کی اساس تشکیل دیتا ہے ، جس کا خوبصورتی سے پیپا پاسس کی مندرجہ ذیل سطروں میں اظہار کیا گیا ہے:

The year’s at the spring,
And day’s at the morn;
Morning’s at seven;
The hill side’s dew pearled;
The lark’s on the wing;
The snails on the thorn,
God’s in his heaven—
All’s right with the world.

یہ وہ دور ہے جب مردوں کے ذہنوں کو شک و شبہ سے دوچار کیا گیا تھا ، براؤننگ نے امید اور ایمان کے سخت الفاظ بولے:

Grow old along with me!
The best is yet to be.
The last of life, for which the first was made.

(Rabbi Ben Ezra)

ایک اور طریقے سے بھی براؤننگ ٹینی نون کے برعکس پیش کرتا ہے۔ جبکہ ٹینیسن کی ذہانت بنیادی طور پر گیت ہے۔ براؤننگ بنیادی طور پر ڈرامائی ہے ، اور اس کی سب سے بڑی نظمیں ڈرامائی ایکولوگ کی شکل میں لکھی گئی ہیں۔ انسانی روح کے مطالعے میں خاصی دلچسپی رکھنے کی وجہ سے ، وہ نظم کے بعد نظم میں یکسانیت یا مکالمے کی صورت میں ، زندگی اور ضمیر کے مسائل پر گفتگو کرتا ہے۔ اور ان سبھی میں خود براؤننگ مرکزی کردار ہے ، اور وہ ہیرو کو اپنا منھپیسی کے طور پر استعمال کرتا ہے۔ ان کی پہلی نظم پاؤلین (1833) جو "ایک روح کی نشوونما کے واقعات" پر ، پولوین کو خطاب کرتی تھی ، وہ خود نوشت ہے ، جو ایک پتلی ڈرامائی آڑ میں ذاتی اعتراف کا ایک ٹکڑا ہے۔ اس کا پیراسیلس (1835) جو چار کرداروں کے ساتھ ڈرامہ کی شکل میں ہے ، ایک 'نشا. ثانیہ کے معالج' میں ، جس میں حقیقی سائنس اور چارلسٹزم کو ملایا گیا تھا ، ایک 'روح کی نشوونما کے واقعات' کی بھی ایک کہانی ہے۔ پیراسلسس حق کو حاصل کرنے اور انسان کی زندگی کو تبدیل کرنے کا عزائم رکھتے ہیں۔ اس مقصد کے لئے وہ جذبات اور پیار کو ترک کرتا ہے ، اور اس غلطی کی وجہ سے ناکام ہوجاتا ہے۔ اس نظم میں بھورنا بھی ہیرو کو اپنے نظریات اور آرزو کے منہ کے بطور استعمال کرتا ہے۔ پیرسیلس کے بعد سورڈیلو تھا ، (1840) جو ایک بار پھر ‘ایک روح کا مطالعہ’ ہے۔ یہ بہادر آیت میں ایک چھوٹے سے اطالوی شاعر کی زندگی کو بیان کرتا ہے۔ اس کے ملوث ہونے کی وجہ سے اس کا دھندلاپن ضرب المثل بن گیا ہے۔ پیپا پاسز (1841) میں براؤننگ نے ایک ڈرامہ تیار کیا جو جزوی طور پر گیت تھا اور اس میں الگ تھلگ مناظر شامل تھے۔ یہاں اس نے چھوٹی محنت کش لڑکی کے گانوں کے اثرات کا تصور کیا ، چھٹی کے دن گھومتے پھرتے بہت ہی مختلف افراد کی تقدیر پر جو انھیں بدلے میں سنتے ہیں۔

یہ منقطع مطالعات کے مجموعوں کی ایک سیریز کی اشاعت کے ساتھ ہی تھا ، خاص طور پر توحیدات ، کہ ایک عظیم شاعر کی حیثیت سے براؤننگ کی ساکھ مستحکم ہے۔ یہ جلدیں — ڈرامائی گیت (1842) ، ڈرامائی رومانوی اور دھن (1845) ، مرد اور خواتین (1855) ، ڈرامائٹ پرسونا (1864) ، ڈرامائی آئیڈیلس (1879-80) تھیں۔ ان مجموعوں میں ڈرامائی دھن انگلینڈ میں ایک نئی قسم کی شاعری تھی۔ ان میں براؤننگ ہمارے پاس اپنے اعترافات کرانے کے لئے انتہائی مختلف شخصیات لاتا ہے۔ ان میں سے کچھ تاریخی ہیں ، جبکہ دیگر براؤننگ کے تخیل کی پیداوار ہیں ، لیکن ان سب نے اپنے جذبات اور خیالات کے الجھے ہوئے جال کو بے نقاب کرتے ہوئے شاعر کے امید پسند فلسفے کا اظہار کیا ہے۔ ڈرامائی کے کچھ اہم دھن ہیں: بشپ بلاغگرام کی معذرت ، دو میں ایک گونڈولا ، پورفیریا کا عاشق ، فری لیپو لپی ، ایک ساتھ آخری سواری ، چلیڈ رولینڈ ٹو ڈارک ٹاور آیا ، ایک گرامیرین جنازے ، ربی بین عذرا ، پراسپائس اور میرا آخری ڈچس۔ ان سبھی نے قارئین کی تالیوں کو براؤن کرنے میں کامیابی حاصل کی ہے جو شاعری میں "فکر" کو اہمیت دیتے ہیں۔ (1868-69) میں براؤننگ نے دی انگوٹی اور کتاب کی ایک کے بعد چار جلدیں شائع کیں ، جو ان کا شاہکار ہے۔ یہاں متعدد افراد جو خاص طور پر قتل و غارت گری کے مرتکب ہیں ، اور بہت سارے گواہ اسی طرح کے واقعات کے اپنے اپنے ورژن پیش کرتے ہیں ، جس میں ان کے مختلف مفادات اور تعصبات کے مطابق مختلف ہوتے ہیں۔ وکلاء کا بھی اپنا کہنا ہے ، اور آخر میں پوپ نے مقدمے کی سماعت کردی۔ دس طویل یرغمالات میں ایک شاعر کے ذریعہ آزمائے جانے والے کرداروں کا بہترین نفسیاتی مطالعہ ہوتا ہے۔

اپنی زندگی کے آخری بیس سالوں کے دوران براؤننگ نے متعدد نظمیں لکھیں۔ اگرچہ ان میں زیادہ شاعرانہ قابلیت نہیں ہے ، پھر بھی وہ سب اس کی عزم ہمت اور ایمان کا اظہار کرتے ہیں۔ در حقیقت براؤننگ کو بنیادی طور پر حیرت انگیز جوش و خروش کے لئے یاد کیا جاتا ہے اور امید ہے کہ اس کے سارے کام کی خصوصیات ہیں۔ وہ محبت ، زندگی اور یہاں رہنے اور قبر سے آگے رہنے کی مرضی کا شاعر ہے ، جیسا کہ وہ اپنی نظم روح میں داؤد کے گیت میں کہتا ہے۔

How good is man’s life, the mere living! how fit to employ
All the heart and the soul and the senses for ever in joy

براؤننگ کی شاعری کا سب سے بڑا قصور مبہم ہے۔ یہ بنیادی طور پر اس حقیقت کی وجہ سے ہے کہ اس کی فکر اکثر اس قدر مبہم یا لطیف ہوتی ہے کہ زبان اس کا اظہار بالکل ٹھیک طور پر نہیں کر سکتی۔ انفرادی روح کے مطالعے میں دلچسپی رکھتے ہوئے ، کسی بھی دو مردوں میں کبھی یکساں نہیں تھا ، اس نے ان پوشیدہ مقاصد اور اصولوں کا اظہار کرنا چاہا جو انفرادی عمل کو چلاتے ہیں۔ اس طرح ان کی نظموں کو سمجھنے کے لئے ، قاری کو ہمیشہ ذہنی طور پر اچھ ؛ا رہنا پڑتا ہے۔ ورنہ وہ نفسیاتی مطالعے کے اپنے رنگوں کو سمجھنے میں ناکام رہتا ہے۔ ایک حد تک ، براؤننگ کو خود ہی اس کی دھندلاپن کا ذمہ دار ٹھہرایا جانا چاہئے ، کیونکہ وہ ایک فنکار کی حیثیت سے لاپرواہ ہے۔ لیکن اس کی واضح ہونے کے باوجود ، انگریزی زبان میں ، براؤننگ سب سے زیادہ محرک شاعر ہے۔ اس کے پڑھنے والے پر اثر و رسوخ جو بیٹھ کر سوچنے اور تیار رہنے کے لئے تیار ہے جب وہ اپنی شاعری پڑھتا ہے تو وہ مثبت اور زبردست ہے۔ اس کی طاقت ، اس کی زندگی کی خوشی ، اس کا مضبوط اعتماد اور ان کی ناقابل اعتماد امید ان کی شاعری کے سنجیدہ قاری کی زندگی میں داخل ہوتی ہے اور اسے ایک مختلف انسان بنا دیتی ہے۔ یہی وجہ ہے کہ ، تیس سال تک مسلسل کام کرنے کے بعد ، آخر کار اس کی خوبی کو پہچان لیا گیا ، اور اسے ٹینیسن کے پاس رکھا گیا اور اس سے بھی بڑا سمجھا گیا۔ کچھ نقادوں کی رائے میں وہ انگریزی ادب میں شیکسپیئر کے بعد سب سے بڑے شاعر ہیں۔

(c)       Matthew Arnold (1822-88)

ابتدائی وکٹورین دور کے ایک اور عظیم شاعر میتھیو آرنلڈ ہیں ، حالانکہ وہ اتنے بڑے نہیں ہیں جیسے ٹینیسن اور براؤننگ۔ ٹینی سن اور براؤننگ کے برخلاف جو رومانٹک شاعروں کے زیر اثر آئے ، آرنلڈ ، اگرچہ ورڈز ورتھ کے ایک بہت بڑے مداح تھے ، لیکن انہوں نے شیلے اور کیٹس کی زینت اور روانی رومانویت کے خلاف رد عمل کا اظہار کیا۔ اس نے رومانٹک کے مقابلہ میں نو کلاسیکی آئیڈیل قائم کرنے کی کوشش کی۔ انہوں نے شاعری میں ’’ درستگی ‘‘ پر زور دیا ، جس کا مطلب ادب کی ایک اسکیم ہے جو معیارات ، نظاروں اور نظام کے مطابق چنتی ہے اور اس کا انتخاب کرتی ہے ، جبکہ اصل موسیقی اور نمائندگی کے وافر سلسلے کو ترجیح دیتی ہے۔ ایک شاعر ہونے کے علاوہ ، آرنلڈ شاعری کا ایک بہت بڑا نقاد تھا ، جو وکٹورین دور میں شاید سب سے بڑا نقاد تھا ، اور وہ نقاد کے اسی نایاب زمرے سے تعلق رکھتا ہے جو ایک شاعر بھی ہے۔

اگرچہ آرنلڈ کی شاعری ٹینی سن اور براؤننگ کی شاعری کی خوبی کے مالک نہیں ہے ، جب یہ بہترین ہے ، تو اس میں حیرت انگیز دلکشی ہے۔ خاص طور پر ان کی ابتدائی شاعری کا معاملہ اس وقت ہے جب ان کی فکر و انداز طاری نہیں ہوا تھا۔ ان کی ابتدائی نظموں میں شیکسپیئر پر سونٹ اعلی مقام کے مستحق ہے۔ یہ شیکسپیئر کے کاموں کا سب سے عمدہ ایپی گراف اور تعارف ہے۔ عظیم دلکشی اور خوبصورتی کی ایک اور نظم ریکوسیٹ کیٹیٹ ہے ، جو ایک شاندار استرا ہے۔ ان کی لمبی نظموں — آوارہ ہوئے انکشاف ، اٹنا ، سہراب اور رستم پر ایمپیڈوکلس ، دی اسکالر گیپسسی ، تھرسس (کلو پر ایک ہنسی ، جسے ملٹن کے لائسیڈاس اور شیلی کی اڈوناائس کے طور پر ایک ہی درجہ کے طور پر سمجھا جاتا ہے)۔ شاعر اب اور پھر ٹوٹ جاتا ہے ، جو انھیں ایک عجیب و غریب توجہ دیتا ہے۔ یہ نظموں میں وہی دھن نوٹ ہے F فرسکن مارمن ، جو نہایت ہی پرجوش اور سنجیدہ لیکن مدھر جذباتی موسیقی کا ایک ٹکڑا ہے۔ ڈوور بیچ جو شک کی عمر میں آرنلڈ کے عجیب مذہبی روی religiousے کا اظہار کرتا ہے۔ عمدہ سمر نائٹ ، یادگار آیات جو فوری طور پر قاری کو اپیل کرتی ہیں۔

آرنلڈ کی بیشتر شاعری اس زمانے کے تنازعہ کا اظہار کرتی ہے۔ بے خودی اور نظم و ضبط ، جذباتیت اور وجہ ، ایمان اور شکوک و شبہات کے مابین۔ اپنے زمانے کے بے وفا ، بگاڑ ، پیچیدگی اور خلوص سے پریشان ہونے کی وجہ سے آرنلڈ آدم عقیدہ ، سادگی ، سادگی اور خوشی کے خواہاں تھے۔ یہ خلوص نوٹ ان کی پوری شاعری میں موجود ہے۔ یہاں تک کہ ان کی فطری نظموں میں ، اگرچہ وہ ورڈز ورتھ کی ’شفا بخش طاقت‘ سے متاثر ہوئے تھے ، لیکن ان کے سخت موڈ میں وہ فطرت کو ایک کائناتی قوت کی حیثیت سے نظر آتے ہیں جو انسان کی سالمیت سے بے نیاز یا غیر قانونی اور کپٹی دشمن ہیں۔ اٹینا آرنلڈ پر ان کی سب سے نمایاں نظم ایمپیڈوکلس میں ایک ایسے فلسفی کی زندگی سے متعلق ہے جو خود کشی کے لئے متحرک ہے کیونکہ وہ اتحاد اور پوری نہیں حاصل کرسکتا ہے۔ اس کی شکی عقل نے سادہ ، فطری احساس کے چشموں کو خشک کردیا ہے۔ زندگی کے بارے میں اس کا رویہ براؤننگ کے مثبت امید کے برعکس ہے جس کا بین عذرا اس یقین پر بوڑھا ہوتا ہے کہ "ابھی تک سب سے بہتر ہونا باقی ہے!"

بحیثیت نقاد آرنلڈ چاہتے ہیں کہ شاعری سادہ اور سخت ہو۔ اگرچہ شاعری ایک ایسا فن ہے جس کو جمالیاتی خوشی دینی چاہئے ، آرنلڈ کے مطابق ، یہ زندگی کی تنقید بھی ہے۔ وہ شاعری میں ’’ اعلی سنجیدگی ‘‘ ڈھونڈتا ہے ، جس کا مطلب ہے بہترین فن کا مجموعہ پوری اور گہری بصیرت کے ساتھ ، جیسے ہومر ، ڈینٹے اور شیکسپیئر کی شاعری میں پایا جاتا ہے۔ ان کے تنقیدی نظریات سے آرنلڈ کی اپنی شاعری بہت متاثر ہوئی ، اور ہمیں معلوم ہوا ہے کہ جہاں ٹینیسن کی شاعری زینت اور براؤننگ کی حیرت انگیز ہے ، اسی طرح آرنلڈ کی شاعری ساری اور متنازعہ ہے۔ اپنی روحانی پریشانیوں کو آگے بڑھانے کے لئے آرنلڈ سب سے پہلے کسی غیر ضروری سجاوٹ سے ہٹ کر ، ایک صحیح اور مناسب بیان حاصل کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ قاری کو یہ تاثر ملتا ہے کہ تحریر نہ تو متاثر ہوتی ہے اور نہ ہی بے ساختہ۔ یہ دانشورانہ کوشش اور سخت محنت کا نتیجہ ہے۔ لیکن اس کی دوسری صورت میں پیش آنے والے اشعار کے دوران بھی ایسے مواقع موجود ہیں ، جب آرنلڈ اچانک جذباتی جذبات اور انترجشتھانوں میں تجزیہ اور تشخیص کی زمین سے اٹھ کھڑے ہوں ، اور پھر زبان ، منظر کشی اور تال فیوز کو کسی ایسی چیز میں ڈھال دے جس میں ایک لاجواب دلکشی اور خوبصورتی ہو۔

d)       Some Minor Poets

ابتدائی وکٹورین دور میں ٹینی سن ، براؤننگ اور آرنلڈ کے علاوہ متعدد معمولی شاعر بھی تھے۔ ان میں سے مسز براؤننگ اور کلف مشہور ہیں۔ الزبتھ بیریٹ (1806-61) 1846 میں مسز براؤننگ بن گئیں۔ شادی سے پہلے ہی کولریج کی تقلید میں قرون وسطی کے بارے میں نظمیں لکھ کر شہرت حاصل کی تھی۔ اس نے کاوپرز کی قبر میں حساس ترس کو بھی آواز دی اور بچوں کے رونے کی آواز میں جوش و خروش کا اظہار کیا جو فیکٹریوں میں بچوں کے روزگار کے خلاف سراسر احتجاج ہے۔ لیکن براؤننگ کے رابطے میں آنے کے بعد اس نے اپنا بہترین کام تیار کیا۔ پرتگالی سے تعلق رکھنے والے اس کے سنیٹس ، جو براؤننگ کے ساتھ اس کی شادی سے پہلے لکھے گئے تھے ، انتہائی نزاکت اور نرم لہجے میں ان سے گہری محبت کے بارے میں بتاتے ہیں ، اور براؤننگ کا جوش و خروش ہے جس نے اسے بیمار اور تنہا کردیا تھا ، جو زندگی کی صحت کی طرف لوٹ آیا تھا۔ سونٹ فارم کی سخت حد نے اس کو فن کے نظم و ضبط کے تحت اپنے شوق کی فرحت کو برقرار رکھنے میں مدد فراہم کی۔ اس کی دوسری عظیم کام ، ارورہ لی (1857) ، ایک رومانوی تھیم پر ایک مہاکاوی کی شکل میں لکھی گئی ہے۔ خالی آیت میں لکھا گیا جو غیر مساوی معیار کا ہے ، یہ نظم خشک ، بے ربط آیت کے لمبے لمبے لمبے لمبے لمحوں سے بھری ہوئی ہے ، لیکن یہاں اور وہاں اس میں نادر خوبصورتی کے حصے ہیں ، جہاں جذباتیت اور انداز ایک جیسے قابل تعریف ہیں۔

آرتھر ہیو کلوف (1819-1861) ، آرنلڈ کا ایک دوست ، ابتدائی برسوں میں ورڈز ورتھ کے زیر اثر آیا ، لیکن بعد میں اس نے خود کو ورڈز ورتھین تنگ تقوی سے الگ کر لیا ، اور کسی مذہبی عقیدے کی طرف بڑھا جس سے وہ کسی قسم کے عقیدے سے آزاد نہ ہوں۔ اس نے ایک اخلاقی قانون کی تلاش کی جو اس دور کی فکری نشوونما کے مطابق تھا۔ اپنے ڈیپائکس میں ، ’’ دوغلا پن ‘‘ (1850) میں ، اس نے روح کے خاص اور مثالی رجحانات کو مفاہمت کرنے کی کوشش کی۔ تاہم ، ان کا سب سے مشہور کام 'بوائی آف آف توبرنا وولائچ' ہے ، جس میں انہوں نے ہائلینڈز میں آکسفورڈ کے طلباء کی سیر کرنے کا ایک روایتی بیان دیا ہے۔ یہاں وہ ، ورڈز ورتھ کی طرح ، فطرت کی روحانی اور پاکیزگی کی طاقت پر زور دیتا ہے۔ کلف کی حیثیت سے بطور شاعر کی اہمیت بنیادی طور پر اس کی سوچ اور اس کے کردار کی واضح شراکت میں ہے جس کا خوبصورتی سے اظہار ذیل میں یادگار سطروں میں کیا گیا ہے۔

It matters not how strait the gate,
How charged with punishment the scroll:
I am the master of my fate,
I am the captain of my soul!